朱鹮|上海,一座“全年有戏”的城市( 二 )


“看地方戏,到宛平。”2021年6月,宛平剧场以新面貌回归,上海越剧院携《红楼梦》开启驻演。“我在剧场遇到过93岁的奶奶颤颤巍巍来看《红楼梦》,整场3小时没起身离开过座位;也有静心看完全场的孩子。”宛平剧院总经理夏天感慨,这是传统戏曲的回归,是经典剧目的传承,也是传统文化拥抱新观众、焕发新活力的契机。
上海首创的“演艺新空间”模式也在推进,目前已授牌100个演艺新空间,面向青年观众主推沉浸式表演、小型特色音乐会、Live秀等项目。老弄堂的露天演出、老建筑的阳台歌剧、大楼里的多变小剧场……新空间遍地开花,首演首秀纷至沓来,让观众乐此不疲。
“一团一策”,让“码头”“源头”并进
上海人民广场一带,曾是全国闻名的“戏码头”。如今,演艺大世界为新人新作提供亮相的机会,也为大批优秀的青年人才带来“闯一闯”的舞台。
1月17日,2021年度上海市级国有文艺院团“一团一策”考核在中华艺术宫举行。考核采用“自己说、同行评、专家点、评委议”的模式,以问题为导向,以目标为引领,以绩效为依据,以硬指标考核为主,对院团进行年度工作盘点。
过去一年间,18家市级国有文艺院团克服疫情带来的影响,全年演出6865场,同比增长81.4%;演出收入3.28亿元,同比增长75.4%,比疫情前的2019年增长8.25%。在国内外展演及赛事中,“上海出品”更是佳讯频传。
与此相呼应的一组数据同样喜人。2021年度,上海总演出场次为24537场,平均每天有67场演出进行。其中,剧场演出场次8750场,同比增长76%;观众413.8万人次,增加61%;演出收入87843.58万元,收入增加125%。
“天天有戏”“全城有戏”的繁荣景象,来自各类演出主体和专业机构的热情创造,来自上海坚持“以演出为中心环节”、深化“一团一策”改革的助力。
“优秀的文艺作品需要在演出中获得生命力。”上海戏曲艺术中心党委书记、总裁谷好好说,“演艺大世界这样的平台正是帮助文艺院团抓住更多机会与观众亲近,让文艺院团的两大中心工作——艺术创作和人才培养,与观众培育一起迈入良性循环,进一步夯实文艺院团的品牌根基,其意义不仅体现在当下,而且在未来将长期显现。”
采访人员注意到,上海2022年度“演出月历”,注重打造演出矩阵,推出主题演出季和演艺“新秀场”,打响节展赛事,构建系统化、规模化、品牌化的演出市场体系,以提升上海文化原创力和标识度。今年全年将推出9个戏曲曲艺类、8个亲子儿童类和18个综合类主题演出季,以及13个大型节展赛活动。
对标亚洲演艺之都建设,新的一年,上海各院团对年度创作、演出任务指标进行全面修订。在尊重艺术规律和市场规律的前提下,各院团合理提高演出指标,面向市场、贴近观众,多创作多演出立得住、传得开、留得下的上海原创舞台艺术作品。
这座城市,正从海纳百川的“码头”向文化高地的“源头”乃至“潮头”迈进。
《光明日报》( 2022年01月20日 09版)
来源:光明网-《光明日报》